21h. Noise Incorporation fait sont entrée sur une demie scène – le matos d’Aqme est installé derrière eux. Qu’à cela ne tienne, ça n’a pas l’aire de gêner NoiseInc. qui se sent malgré tout à l’aise dans cette ambiance intimiste pour lâcher son art.

On nous annonce un rock métalleux, garage et stoner. C’est effectivement le cas ! Même si l’ensemble donne légèrement l’impression de manquer encore un peu de maitrise, le contrat est rempli : le son est lourd et plutôt puissant (aidé par une balance/acoustique sympathiquement penchée sur les basses), et les compos sont bien construites. Le chant mériterait un peu plus de clarté et d’énergie, mais s’avère assez sympa et entraine facilement le public avec lui.

Groupe à suivre, et première partie en forme d’apéro qui fait son office : éveille l’appétit mais laisse un peu sur sa faim.

Un changement de plateau plus tard (qui permet de constater que le public c’est remplumé, une bonne soixantaine de personnes), et c’est déjà au tour d’Aqme de lâcher les fauves !

Vincent (nouveau chanteur) attaque les hostilités avec Idiologie et donne le ton : puissance tendance bulldozer… Ca claque et ça fait du bien par où ça passe ! Le son est gros, gras, lourd, percutant. Le frontman en veut, le public en veut, parfait.

Vincent fait assez vite oublier l’envie de comparaison avec Thomas (ancien chanteur, dont l’emprunte vocale est, pour beaucoup, indissociable de l’identité d’Aqme) par une personnalité scénique proche mais bien différente : on épure le côté plaintif pour libérer une rage tonifiante. Le chant clair n’est pas super propre mais franchement, ce soir, le salle n’est pas là pour ça, et pardonne volontiers aussi son recours un peu excessif aux ‟ça va la Laiterie ?!?”, ‟faites du bruit !!!”, et consorts.

La guitare (par Julien, qui remplace Benjamin) est carrée et motivée, la basse est ronde et lourde à souhait (pas Charlotte, bien sûr, qui a quasi pas changé en 10 ans), la batterie martèle une rythmique métronomique inspirée, et les titres s’enchainent avec un plaisir partagé dans une belle ambiance de défoulement.

Déjà 11 morceaux, dont Uniformes repris en cœur, et Vincent annonce un titre inédit (à paraitre sur la réédition du dernier l’album), Fils Ingrat, au final énorme comme une rafale de claques en béton.

On approche de la fin quand le public commence à scander ‟1, 2, 3, Superstar !”. Apogée du concert, partagée de la scène jusqu’au recoins sombres de fond de la salle. Et le public de scander à nouveau ‟1, 2, 3, Superstar !” à la fin du titre, en guise de remerciement. Séquence émotion dirait l’autre.

Et le set de s’achever sur un Chaos plus qu’efficace.

Quelques imperfections, certes, mais du charisme. Le nouveau venu est adopté !! D’autant plus qu’il répond présent avec le guitariste pour boire une bière avec les fans direct après le set.

Excellente soirée on vous dit !

-EMK-

Sets Lists :

Noise Incorporation

Wake me up

Malgré nous

Kamisole

Tonight

The last

Other side

Ham Jam

Dead

Aqme

Idiologie

Prométhéen

Pornographie

Adieu

Blasphème

Epithète

Dominion

Rouge et noir

Uniformes

Culte du rien

Ténèbres

Fils Ingrat

L’empire des jours

Macabre moderne

Luxe assassin

Superstar

Chaos

C’est Erik, manager du groupe, qui m’accueille, et m’introduit auprès des métalleux, déjà bien concentrés sur leur répèt du concert de leur RealeaseParty. 

Le temps de faire une pause au milieu de ces nouvelles compos bien lourdes et puissantes, de se poser dans un bon vieux canap en cuir, et voilà l’interview !

EMK : Salut les S-Core et, déjà, merci pour votre accueil. Entrons direct dans le vif du sujet : comment c’est construit ce nouvel album ?

Thomas (guitare) : Bin ça a été un peu une cuisine qu’on a fait ensemble. C’est la première fois qu’on fonctionne vraiment de cette manière, en apportant chacun notre identité musicale, nos influences respectives. Alors qu’avant c’était plutôt Bertrand (guitare) qui composait. Mais ça c’est fait vraiment naturellement.

Jean-Christophe (chant) : Je pense surtout que c’est la suite logique de notre histoire. La continuité de l’évolution qu’on a pu voir entre le 1er et le 2ème album. On la poursuit naturellement, en allant chercher ce qu’on aime, ce qu’on sait faire, tout en explorant de nouveaux horizons.

Bertrand : c’est ça, on a chacun ramené un peu notre propre cuisine, tout en restant fidèle à l’identité du groupe, et avec l’envie d’être aussi en accord avec ce qui se fait à l’heure actuelle. Du coup le style se démarque un peu plus. On a essayé plus de terrains, quelques morceaux sont plus longs, plus développés.

David : … et 2 ou 3 passages blast, qui n’étaient pas forcément présents auparavant.

Jean-Christophe : Nan  mais avant que t’arrives on en voulait pas en fait ! (rires)

Bertrand : C’était même interdit ! (rires)

David : Mais voilà ! Je les ai secoué ! C’est le jeune qui arrive, c’est comme ça !

Thomas : Du sang neuf, ça fait du bien.

EMK : L’enregistrement s’est bien déroulé avec Chris Ehdrich ?

Bertrand : Ca fait longtemps qu’on se connait avec Chris – c’est le guitariste de X-Vision avec qui on a tourné plusieurs fois. C’est un ami proche. Il s’est avéré que c’était un peu plus compliqué que la fois précédente de partir enregistrer à l’étranger. On a aussi été séduit par l’idée de rester proche de notre ville, de nos familles. On a donc alterné des sessions d’enregistrement entre le FHStudio à Nancy (batterie essentiellement) et le DownTown Studio à Strasbourg

EMK : Le processus a été plus compliqué cette fois-ci ?

Jean-Christophe : Bin il faut dire qu’il y a eu une transition un peu compliquée, vu qu’on a changé de batteur en cours de route. Ca nous a fait repousser deux fois les dates de studio. Au final ça a forcément été plus long. Mais c’est quand même un cas particulier, parce que quand David (nouveau batteur) est arrivé, quasi 80% de la musique était déjà composée.

EMK : Justement, David, comment s’est passée la prise de repère, ton intégration ? C’est par ton style de jeu que tu as pu te faire ta place dans le groupe et l’album ?

David : Oui, carrément ! Comme on disait avant, la plupart des compos étaient déjà construites, j’avais alors plus qu’à les intégrer, les bosser, et trouver ma place, ce que je pouvais leur apporter, ma patte perso par mon jeu de batterie. Et dans l’ensemble ça s’est franchement bien déroulé.

Bertrand : Oui, c’était même assez intéressant. Nous on fonctionnait ensemble depuis déjà pas mal de temps, alors le fait que David apporte un style un peu plus frais – il avait quand même un style différente de notre ancien batteur – c’était plutôt une bonne chose.

Thomas : Puis il avait plus de recul par rapport aux morceaux. Et comme on n’est jamais totalement verrouillés quand on arrive en studio…

Bertrand : Ca a permis de relancer une partie du processus créatif en commun.

EMK : Niveau prod, vous aviez au préalable une idée de la tonalité, du caractère, que vous vouliez pour le son de l’album ?

Jean-Christophe : Pour ma part j’avais le souhait de quelque chose qui sonne beaucoup plus large, plus comme une salle de répèt, ou un live. Quelque chose de plus naturel, instinctif, une prod moins compressée sur des standards trash. Et en en discutant avec Chris on était plutôt d’accord. Que la chose sonne large et naturelle.

EMK : Et pour le chant, on retrouvera quelques parties de chant clair comme sur quelques titres de Gust Of Rage ?

Jean-Christophe : Non, sur Gust ces parties étaient faites par des invités. Mais dans l’ensemble je pense qu’on peut dire que sur cet album le chant suis le même chemin que la musique : il y a une évolution qui se poursuit sans que ce soit un changement radical.

Bertrand : Ce sont des évolutions sans être des révolutions ! (sourire)

EMK :  La phrase du jour ! Et sinon, ça va ? pas trop rouillés pour le live ?

David : Moi pas ! (rires)

Bertrand : … ça taquine, là ! (sourire)

EMK : Une tournée en préparation alors ?

Bertrand : Oui, y a des dates qui se profilent, des projets en cours, pour partir à Cuba par exemple. Y a des choses qui sont lancées. Après à nous aussi d’aménager nos emplois du temps pour pouvoir faire de bonnes choses. Si t’as envie de vraiment goûter au truc, il faut faire une bonne période à enchainer les lives.

David : Le challenge c’est bon, ça fait du bien !

Bertrand : Et c’est là, je trouve, qu’on est le plus à l’aise. On adore jouer live et on a toujours adoré ça !

EMK : …et le invits pour la RealeaseParty sont parties très vite, c’est plutôt bon signe.

Bertrand : Oui ! …Bon… on est de Strasbourg aussi, donc voilà…

Jean-Christophe : On joue à domicile quand même !

EMK : ça reste bien motivant, quand même…

Bertrand : Carrément oui !

Bonne route à S-Core et à ce nouvel album qui sent bon le souffre et le parpaing ! –

Interview Par Edouard Muller

Avec la présence de Marty Friedman (ex-Megadeth), Yossi Sassi (Orphaned land) et Stephane Forte (ADAGIO) au Grillen de Colmar le 09/10/12 et en tournée en France.

Alors venez nombreux!!

 » S’inscrire  » à L’évènement et cliquer sur le lien dans la description.

https://www.facebook.com/events/145131825630902/

Le nouvel album Haria parut en 2011 sonne comme une suite  logique à leur opus précédent, Payola. Notons que  le producteur de cet album n’est autre que le légendaire Ross Robinson (Slipknot, Sepultura, Machine Head) autant dire qu’on attend alors de cette collaboration une production de qualité. Et c’est chose faite, un gros son, une basse qui ressort bien une batterie au poil. Et ça envoie  et pas un peu. Parfois thrash, parfois punk , souvent hard rock, éternellement rock alternatif. Tous les styles et influences passent par nos écoutilles. Et c’est pas mal.  Enfin ….

Notons donc une très bonne entrée en matière Sugea suge  morceau très rock’n roll qui ne laisse pas nos cervicales insensibles.  Albo-Kalteak  ne nous épargne pas … Mais voilà le problème avec ces groupes c’est ce manque de renouvellement, cette impression de réécouter toujours le même morceau. Pourtant tout est là de la mélodie, de la technique, des riffs rentre dedans, du groove mais voilà y’a quelque chose qui est troublant et le problème vient du chant qui  me semble parfois pas adapté au style proposé. Trop répétitif, trop plat, pas assez couillu pour certains passages, trop timide, trop « pop » (tient on se croirait dans la pub vache qui rit).

Alors on attends cette étincelle de renouveau, on cherche d’une oreille attentive le petit truc qui va dénoter mais non ça ne vient pas (enfin pas chez moi ;) ).

Et enfin arrive un ovni sur cet album, l’étrange Lehortzen, qui pose une ambiance plus lourde tout en sachant rester mélodique, on se croirait revenu à l’époque des groupes post- core (ou pas). Morceau ambiant très aérien des nappes de guitare juste dosées, un chant adapté  à la situation, non franchement une belle surprise. Et c’est là que tu remets en question et que tu réécoutes tout pour être bien sûr de tes mots mais la conclusion semble définitive : un bien bel album avec une belle production mais pas cette touche qui vous embarque dès le départ et vous tient  en haleine pendant 45 minutes. Affaire à suivre ….

Note 5/10

Frederic Gallotte

Gyslain Lancement

  Boney Fields and the Bones Project       21.09    20h30   20 €

-           Rudy Rotta                                           04.10    20h30   Concert offert

-           Triggerfinger                                         12.10    20h30   15 €

-           Gong                                                   22.10    20h30   30 €

-           Stick Men                                            07.11    20h30   15 €

-           Johnny Winter                                      14.11    20h30   35 €

Il y a du lourd alors n’hésitez pas!!

4 ans après leur dernier album War Within  parut en 2007 et de nombreux concerts ceux-ci reviennent avec une nouvelle cartouche qui ne démérite pas. Un album qui rend également hommage à un de leur membre disparut quelques temps avant la parution de l’album.

D’emblée punishment le premier titre vous colle au siège par sa très bonne production sonore, des guitares tranchantes, voix incisive, batterie juste parfaite du bon  thrash comme on les aime.

Et les grenoblois ne s’arrêtent pas là. Sitôt fini qu’ils nous en remettent plein la face avec un Blood Writings juste énorme, de la technique des plans bien pensés bref une grosse claque dans les 10 premières minutes….et ce pendant ben les 6 premiers morceaux . Y’as quoi à jeter ? en y réfléchissant pas grand-chose.

Un album tantôt teinté de thrash tantôt de death, jouant les aguicheurs avec le black , une diversité qui saura plaire à grand nombre d’amateur. Le chant est plutôt impressionnant et on se demande comment la guitariste va pouvoir faire pour remplacer son acolyte disparut. L’alternance des chants clair et crié me sont parfois insupportable mais quand ceci est bien fait et avec subtilité et parcimonie cela deviens un chef d’œuvre et là on peut dire que HElliXXir frappe un grand coup.  Tantôt introverti tantôt extraverti Ellixxir nous convainc (enfin moi).

On remarquera que le groupe ne contente pas que d’envoyer la purée comme on dit mais aussi de poser ses valises quelques minutes avec deux morceaux plutôt calmes comparés au reste de cet album. Ce qui nous prouve une fois de plus la technicité vocale du chanteur et des musiciens qui maitrisent de bout en bout.

Il nous faut attendre declaration of war pour pouvoir faire nos râleurs de Français car malgré plusieurs écoutes l’accroche n’est pas là mais bon on parle d’un morceau sur l’album et c’est tout.

En bref et pour être clair VA FALLOIR RAMENER VOS FESSEs AUX PROCHAINS CONCERTS car les Grenoblois vont vous retourner la salle en moins de temps que cet album. Un très bel album une belle production un grand hommage, va falloir assurer les mecs car y’en a un qui vous guette de la haut et doit se délecter de tant de hargne. Chapeau bas messieurs.

Frederic Gallotte

Note: 7/10

C’est d’ailleurs à cette occasion que j’avais pu découvrir TESS qui faisait cette fois déjà leur première partie (partie partagée avec KELLS).

A mon arrivée, peu de monde devant les portes. Bon, il est vrai que je suis un poil en avance, le temps de récupérer mon pass et d’échanger quelques mots avec le producteur.

DEHUMANIZE ouvre la soirée devant une salle à moitié pleine. Le groupe lorrain nous délivre un bon son trash énergique et efficace. Leur set de 30 minutes a été pour moi une agréable découverte, je ne manquerai pas de suivre ce groupe de plus près. Entre temps, la salle s’est remplie, les badauds ayant vu de la lumière et (surtout) entendu du (bon) son.

Rapide changement de plateau, et TESS passe à l’action. Nos voisins mosellans distillent un métal hardcore qui chatouille les tympans et fait rapidement monter la température. Les titres s’enchaînent et le public se déchaîne. Ca pogotte sec aux premiers rangs et il est sage pour le photographe de s’éloigner quelque peu (instinct de conservation du matos). Le public s’invite sur scène histoire de sauter dans la foule, à tel point que j’ai du mal à savoir où se trouve le chanteur… qui ne tient déjà pas en place en temps normal. Ah si, il est dans la fosse suivi par les autres musiciens. Ne reste que le batteur sur scène !

Le groupe remonte sur l’estrade pour mieux organiser le wall of death (il est grand temps pour moi de reprendre de la distance, vous savez, l’instinct de conservation…) !

Le set se termine déjà, devant un public chauffé à blanc, à point pour accueillir ETHS.

« Vous êtes des malades, on espère revenir bientôt !! » nous lance Thibaut. Pas aussi malades que vous les gars, nous serons ravis de vous revoir !

Place à ETHS. Je me retourne, la salle est pleine. Ambiance rougeoyante ! Guillaume prend place derrière sa batterie. Isolé par les panneaux de décor, il sera peu visible des côtés de la scène, mais on l’entendra, martelant le rythme avec énergie pendant toute la session.

Gregory, Damien et Staif prennent leur place. Le public retient son souffle, attendant  Candice.

Elle arrive dans une ambiance lourde, rouge, accompagnée des rythmes syncopés de la grosse caisse. Candice scrute son auditoire pendant de longues secondes, immobile… Le temps est suspendu….

Lumière ! Les guitares et la basse entrent en action. Sidus, Melena, Détruis-moi et Ondine s’enchaînent.

Le public est réactif, mais néanmoins plus sage que pour le groupe précédent . Le service d’ordre très présent y serait-il pour quelque chose ?

Le set se poursuit avec Voragine et Adonai. La chanteuse qui semblait un peu fatiguée lors de son entrée sur scène, a retrouvé son énergie et alterne grut et voix claire avec une facilité déconcertante.

Staif fait le show, peu perturbé par les quelques problèmes techniques qu’il rencontre. Greg et Damien, plus discrets dans leur jeu scénique, assurent très efficacement.

Le set fait la part belle au dernier album III, puisque pas moins de 7 titres sur les 15 joués ce soir en sont tirés.

Le dialogue est bien installé avec le public qui s’est enfin réveillé, mais pas suffisamment selon Candice qui lance un peu provocatrice : « Ne vous inquiétez pas, on va bientôt se coucher » !

Rappel. Anatemnein, Tetralogie et le très efficace Crucifère concluent la prestation. ETHS quitte la scène….

J’attends le groupe pour discuter un peu et quitte le Grillen après avoir une nouvelle fois passé une très bonne soirée.

Cédric LEON